Александар во шаторот на Дариј

Александар во шаторот на Дариј


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Да се ​​затвори

Наслов: Семејството на Дариј во нозете на Александар вели „шаторот на Дариј“.

Автор: ЛЕ БРУН Чарлс (1619 - 1690)

Датум прикажан:

Димензии: Висина 298 - Ширина 453

Техника и други индикации: Масло на платно Кралиците на Персија пред нозете на Александар Велики, кратко по победата кај Исус (333). Придружуван од неговата верна Хефестион, тој ја посетува кралицата (со синот Охус во рацете). Околу 1660 г.

Локација на складирање: Интернет-страница на Националниот музеј на палатата Версај (Версај)

Заштитени со авторско право: © Фото RMN-Grand Palais (Версајски дворец) / éерард Блот

Референца за слика: 04-510998 / MV6165

Семејството на Дариј во нозете на Александар вели „шаторот на Дариј“.

© Фото RMN-Grand Palais (Версајски дворец) / éерард Блот

Датум на објавување: февруари 2013 година

Професор на Универзитетот Париз VIII

Историски контекст

Оваа слика најверојатно е насликана на крајот на годината 1660. Чарлс Ле Брун живеел во Фонтенбло, во близина на кралот, а Луј XIV „дошол да го види во неочекувани периоди кога ја држел четката во раката“ , како што појасни Клод Нивелон, роден околу 1630 година, ученик и прв биограф на Шарл Ле Брун.

Сликата ја претставува мајката на Дариј, која се фрла во нозете на македонскиот крал, победникот над нејзиниот син во битката кај Исус (- 333), со цел да моли милост за неговото заробено семејство.

Сцената е инспирирана од низа од Lивоти на славни мажи од Плутарх, пасус од Квинте Курсе, но и современи претстави во центарот на македонскиот херој: Клод Бојер во 1648 година (Порус или великодушноста на Александар), Морел во 1658 година (Тимокли или великодушноста на Александар, трагикомедија), веќе инсистираше на величината на душата на освојувачот на Дариј.

Анализа на слика

Оваа голема слика нуди, преку сликата, поетска уметност заснована врз истата потрага како и литературата: сцената на шаторот на Дариј навистина одржува тесна кореспонденција со литературните правила наведени истовремено во модерните париски салони. .

Стануваше збор за илустрација на вежбите на скапоцени кругови. Вториот се даде за предмет на анализа на повеќе бројки на афективност во исто време со декор погоден за цивилизираните елити на дворот и градот, како имитација на картата Тендре изработена од Медлин де Скудери (десетте негови тома Клелија се појавиле помеѓу 1654 и 1660 година) или наб theудувањата на докторот Марин Бирото на Комората за "темпераментите", "ладните или влажните" тен (неговиот Уметност за познавање мажи беше објавено во 1659 година). Кон крајот на 1660-тите, многу предавања на Чарлс Ле Брун на Кралската академија за сликарство и скулптура се фокусираа на уметноста на изразување страсти преку сликарството.

За да се разбере оваа слика, потребно е и да се приближи до театарот, бидејќи Чарлс Ле Брун особено работеше на ставот и на телото на Александар / Луј XIV: тој го претставува „во моментот кога ќе им пријде на овие дами, што не не беше употреба на Грците “(Фелибиен). Пред сè, епизодата и дава на државата херојска претстава, блиска до темите заинтригирани од Корнеј или од Расин. Така, гестот Александар да простува грешка (одмазда, т.е. потчинување на страстите, би бил недостоен за оној што го отелотворува суверенитетот) е дизајниран да илустрира цела низа чувства: сочувство, милост, пријателство, цивилизам. Не сме далеку од тука „равенката на страстите на сцената“ (Мишел Пригент). Како што напиша Андре Фелибиен, историограф на кралот, „совладувајќи се себеси, тој ги победи не варварските народи, туку победникот на сите нации“. Исто така, ставовите на жените, кои овозможуваат ново зближување со хероините на Корнелиј, го изразуваат и всадувањето и воодушевувањето кон херојот кој во себе ја кристализира семоќта на државата.

Интерпретација

Коментирано со изобилство од Фелибиен, ова дело има вредност на манифест за некои, од XIXд век, наречен „Класицизам“. Два века, сликари, дизајнери и гравури се следеа едни со други за да го проучат.

Оваа слика не е само во кореспонденција со книжевно дело, затоа што политичките настани во годината 1661 година го модифицираа нејзиното читање: всушност, ден по смртта на кардиналот Мазарин на 9 март, монархот ја објави својата одлука за владее сам. Луј XIV го објасни ова во своето Кратки информации, пишувајќи (или предизвикувајќи да биде напишано): „Не беше во мој интерес да полагам предмети со повисок квалитет. Пред сè, морав да воспоставам сопствен углед и да и објавам на јавноста, според самиот ранг што го заземав, дека мојата намера не е да го споделам моето овластување со нив. Во овој контекст на ефективно заземање на власта и прераспределба на „чиновите“, делото на сликарот доби особено значење: зарем тој не беше амблематската фигура на верност што ја должеа сите, особено поранешните бунтовници отсега натаму да му се додели на еден млад крал брилијантно тврдејќи го неговиот целосен и целосен суверенитет?

Парче што ќе се додаде во густата датотека на „двете тела на кралот“, оваа слика учествува во процесот на „цивилизација на манири“ што наскоро би го трансформирал несреќниот господин кој стана дворјанин во суштество во вечна потрага за самоконтрола, имитатор на еден суверен кој влијаеше на „сериозноста на кралот на театарот“ да го искористи изразот на Прими Висконти: неколку години подоцна, во раните 1670-ти, опишувајќи ги дворските манири - „најубавата комедија на светот“ - , овој италијански набудувач од Версај забележал дека во јавноста, кралот бил „полн со гравитација и многу поразличен од она што тој е во негово особено. Пронаоѓајќи се во неговата соба со други дворјани, неколку пати забележав дека, ако случајно се отвори вратата или ако излезе, тој веднаш составува став и претпоставува друг израз на лицето, како што 'тој требаше да се појави во театар; накратко, тој знае како да биде крал во сè [...] Од кога владееше, тој никогаш не бил виден лут, и никогаш не се заколнал ниту еднаш “. Оваа дисциплина што се применуваше сама на себе беше дел од рамнотежата на силите што сега го направи монархот единствениот регулатор на тензиите и „страстите“. Во неговиот Кратки информации, Луј XIV се претставува во многу прилики како суверен разум, неостоичен крал, господар на неговите гестови, на неговите чувства и на своите постапки: „Под услов да се знае дека продолжувањето на моите постапки, за да не се никому причина, не се управував помалку со разумот. "

Шарл Ле Брун, кој заедно со Ле Нотр и Мансарт припаѓаше на уметниците повикани од Никола Фуке во Вокс, стана омилениот сликар на суверениот по создавањето на оваа слика.

  • Луј XIV
  • мит
  • апсолутна монархија
  • алегорија

Библиографија

Ëlоел КОРНЕТА, Летопис за владеењето на Луј XIV, Париз, Седес, 1997 година.

Клод Нивелон, Lifeивотот на Шарл Ле Брун и детален опис на неговите дела, критичко издание и вовед од Лоренцо Периколо, Geneенева, Дроз, 2004 година.

Андре Фелибиен, Кралиците на Персијците пред нозете на Александар, сликарство од кабинетот ду Рој, Париз, кај Пјер Ле Петит, 1663 година.

Мишел ПРИГЕНТ, Херојот и државата во трагедијата од Пјер Корнеј, Париз, П.У.Ф., 1986 година.

Да го цитирам овој напис

Ëlоел КОРНЕТ, „Александар во шаторот на Дариј“


Видео: Гробот на Александар Македонски во Хераклеа?


Коментари:

  1. Mazujar

    се придружувам. Се случува. Ајде да разговараме за ова прашање. Овде или во PM.

  2. Blaine

    What do you want to say about it?

  3. Tantalus

    Според мене, ова е интересно прашање, ќе учествувам во дискусијата.



Напишете порака